Презентация - "Методическая разработка урока по теме "Футуризм как направление современного искусства""

Футуризм
как направление современного искусства

История возникновения футуризма
Жанр под названием футуризм в искусстве зародился в самом начале XX века. Молодые авторы стремились передать в различных произведениях свой взгляд на то, как будет выглядеть мир в будущем. Разнообразные жанры из прошлого отошли на второй план.

Основоположники — Филиппо Маринетти, а позднее Джакомо Балла, Боччони, Руссоло, Умберто Боччони, Карло Карра, Джино Северини и Франческо Балилла Прателла буквально перевернули устои в искусстве, ворвались в него с новыми идеями и мнениями.
Пессимизм и оптимизм
Джакомо Балла

История возникновения футуризма
Первое произведение нового жанра носит название «Красный сахар» – манифест появился на свет в 1909 году. Маринетти первым определил отличительные черты футуризма как нового жанра, способного повлиять на все направления в искусстве.

Ориентиры – молодые творцы, поэты, художники, литераторы, архитекторы, зажатые в установленные рамки и не способные в полной мере раскрыть свой талант.
Фили́ппо Томма́зо Марине́тти

Футуризм в России
История искусства относит русский футуризм к 1910-м годам ХХ века. Современники испытывали подъем недовольства, бунт созревал во всех слоях общества. Вполне естественно, что отношение к футуризму сложилось положительное. Первый футурист в России – Давид Бурлюк.

Последователи нового течения создали сразу несколько литературных организаций. В них возникли собственные кодексы, уставы и взгляды. Несмотря на то, что итальянский стиль удерживал популярность, расцвет в России был быстрым, но оставил множество ярких впечатлений в виде произведений искусства разных жанров и направлений.

Первые футуристы быстро добились славы. Во многом известности помогла скандальность творений. Конец жанра (1920г.) настал на удивление быстро – кризис стал прослеживаться уже в 1914 году.
На пляже, Япония. Давид Бурлюк

Описание стиля
В искусстве стиль футуризм – это воплощение технологического процесса. Он основан на идеях прогресса, урбанизма, стремления вперед.

Творчество прославляло такие направления в жизни человека, как:
Продвижение.
Энергия.
Наука.
Движение времени.

Техника во всех ее проявлениях, большой город с его суетой и стремительностью становились объектами для картин, сюжетами для повествований. В центре всего этого был человек – источник прогресса, мысли и чувства.
Бунт в галерее
Умберто Боччони

Описание стиля
Произведения этого направления в искусстве похожи не столько содержанием или сюжетной составляющей, сколько формой, которую и выставляют в центр — на первый план.

Цели футуризма – увидеть мир за гранью привычного, перейти от визуального восприятия к пониманию внутреннего устройства. Также к целям можно отнести желание объединить классику и современность, добавить собственный взгляд на развитие и совершенствование окружающего пространства.
Материя
Умберто Боччони

Черты и принципы футуризма в живописи
Футуризм в живописи – это смелый взгляд в будущее, воплощенный в необычных сочетаниях цветов и оттенков. Главный фактор, который присутствует на холстах художников – множество изогнутых линий, причудливая геометрия, переплетающаяся в узнаваемые формы, очертания, сюжеты.

Основная суть – воплощение на холсте будущего, мира, каким он будет в результате технического прогресса. В произведениях явно прослеживается презрение к старым правилам и законам прошлой жизни. Инновации и эксперименты, исследования и опыты в любой из сфер человеческой жизни — начало футуризма. Особая эстетика завораживает своей неоднозначностью.
Женщина в кафе. Компенетрации огней и самолетов
Умберто Боччони

Черты и принципы футуризма в живописи
По своему содержанию творчество было очень разнообразным. Основные особенности футуризма, как нового слова в искусстве, были неоднократно определены и подчеркнуты его последователями – смелыми художниками.

Новое творчество складывалось из следующих характерных черт:

Исследование новизны в любом из воплощений искусства.
Отрицание старых правил, норм и традиций в живописи.
Эксперименты с формой и содержанием художественного произведения.
Акцентирование внимание на необычной форме и смелости линий.
Применение новых слов и выражений (в названиях картин, описаниях, литературных текстах).
Горизонтальные объемы
Умберто Боччони

Черты и принципы футуризма в живописи
Выраженный признак футуризма – бунтарство. Войны и революции воспринимаются творцами этого жанра не как страх и ужас, а как способ возродить общество, сделать его молодым духовно и эмоционально, готовым к пониманию и воплощению новых идеи и мнений.

В своих произведениях авторы стремились создать ощущение неизбежного переворота в жизни общества или в сознании. Это достигалось смелым сочетанием цветов и оттенков, преобладанием ярких, обращающих на себя внимание сочетаний в палитре.
Динамизм женской головы
Умберто Боччони
Абстрактные измерения
Умберто Боччони

Черты и принципы футуризма в живописи
Художники выделяют следующие черты картин этого жанра:

Сюжеты вокруг технологий и больших городов.
Преобладание тематики механизмов (машины, самолеты, двигатели).
Научно-фантастические изыскания в области развития.
Объемное изображение объекта с разных сторон одновременно (своеобразный ракурс с угла).
Цветовые решения интенсивные, стремительные.
Динамика в формах.
Передача движения путем использования приема наложения.
Использование в сюжетах вставок.
Металлические фрагменты.
Применение фрагментов таблиц, как части сюжетной композиции.
Картины – коллажи с использованием шестеренок.
Помехи, шумы и звуки передаются путем использования знаний в изобразительном искусстве.
Зритель – центральная фигура произведений.
Визуальные и психологические приемы удачно дополняют новый стиль.

10 известных художников-футуристов
Джакомо Балла (1871-1968)

Его основной идеей в изобразительном искусстве было создание абстрактных композиций. Мастер также активно старался воплотить свои замыслы и восприятия прекрасного в прикладном искусстве, а также архитектурных формах.
Мимикрия синоптическая. Дерево-женщина или женщина-цветок
Уличный свет
Джакомо Балла

10 известных художников-футуристов
Луиджи Руссоло (1885-1947)

Итальянский художник, который также был талантливым композитором и поэтом. В музыке он исследовал шумовые и звуковые эффекты, в картинах воплощал собственное восприятие реальности.
Плотность тумана
Луиджи Руссоло

10 известных художников-футуристов
Давид Бурлюк (1882-1967)

Художник был неординарной личностью. Искусство составляло значительную часть его сознательной жизни. Особенностью был тот факт, что работал с красками и холстами автор несмотря на отсутствие одного глаза. Вместо него был вставлен стеклянный протез.
Американские рабочие
Давид Бурлюк

10 известных художников-футуристов
Умберто Боччони (1882-1916)

Яркий молодой и амбициозный художник. Он являлся автором технического манифеста футуристической живописи. Изучал разные направления, включая дадаизм, что и позволило ему сформировать собственную точку зрения на новый стиль.
Состояния ума III. Те, кто остается. Умберто Боччони

10 известных художников-футуристов
Николай Кульбин (1868-1917)

Один из активных организаторов художественных объединений. Участвовал в диспутах, был теоретиком авангардизма.
Мимоза. Николай Кульбин

10 известных художников-футуристов
Хоакин Торрес Гарсия (1894-1949)

Художник из Испании. Создавал различные иллюстрации к художественным произведениям. Активно участвовал в продвижении идей нового жанра в общество. В живописи придерживался абстракции.
Порт Барселоны
Хоакин Торрес Гарсия

10 известных художников-футуристов
Джино Северини  (1883-1966)

Итальянский художник. Обучался живописи в Риме. В работах использовал футуризм и кубизм для создания своих произведений. Технике рисунка затем учился у Балла.
Поддон в Монико. Джино Северини

10 известных художников-футуристов
Джерардо Доттори (1884 — 1977)

Был знаком с Балла. В 1911 году присоединился к новому движению футуристов. Создал целую серию абстрактных художественных произведений.
Рождество
Джерардо Доттори

10 известных художников-футуристов
Юрий Анненков (1889-1974)

Личность яркая. Он оставил свой след в русской и французской культурах. Живописец и график, работал в театре и кино, литератор. Трудился и создавал произведения под псевдонимом Борис Темирязев.
Портрет фотографа-художника М.А. Шерлинга

10 известных художников-футуристов
Юлиус Эвола (1898-1974)

Итальянский философ-эзотерик, писатель. Он также был известен, как поэт, художник, культуролог и видный политический деятель. Представитель интегрального традиционализма, автор ряда работ по эзотеризму и оккультизму.
Чай в пять часов
Юлиус Эвола

Значение стиля в искусстве
Основная суть стиля – движение и динамичность. Классические примеры картин показывают, что время и образы не стоят на месте, они развиваются. Привычные темы обыгрываются с неожиданной стороны. Все это позволило искусству начать развиваться, экспериментировать с образами, линиями и восприятием происходящего вокруг.
Внутренняя панорама собора. Кафедральный собор (Бразилиа)

Футуризм как литературное направление
Футуризм – авангардистское литературное течение начала 20 века, отрицавшее художественное и нравственное наследие прошлого, проповедовавшее стремление к новому искусству путем разрушения старых форм и условностей искусства.

Поэтические принципы Футуризма: передача ощущений в виде цепи бесконтрольных ассоциаций и аналогий.

Полая поляна
Палево бела
Плакала былая
Плавная пила (И.Аксенов.)

Футуризм как литературное направление
Велемир Хлебников

Заклятие смехом

О, рассмейтесь, смехачи!
О, засмейтесь, смехачи!
Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно.
О, засмейтесь усмеяльно!
О, рассмешищ надсмеяльных – смех усмейных смехачей!
О, иссмейся рассмеяльно, смех надсмейных смеячей!
Смейево, смейево,
Усмей, осмей, смешики, смешики,
Смеюнчики, смеюнчики.
О, рассмейтесь, смехачи!
О, засмейтесь, смехачи!

1910

Футуризм как литературное направление
Принципы и особенности

Стремление к созданию нового искусства, устремлённость в будущее (отсюда и название).
Отрицание традиций в искусстве.
Смешение стилей и жанров
Особое внимание к форме произведения. Экспериментаторство в стихосложении – области рифмы, лексики.
Использование неологизмов, часто авторских.
Стремление выразить массовое настроение толпы, отсюда – язык плакатов, лозунгов, ориентация на произносимый стих. Футуристы писали от имени человека толпы. Они были уверены в «неизбежности крушения старья» (В. Маяковский) и рождении «нового человечества».
Бунтарский дух, анархичность мировоззрения.
Культ города, техники.
Пафос эпатажа.

Футуризм как литературное направление
Пафос эпатажа
Публичные выступления футуристов были вызывающими: 
К.Малевич – читал стихи под удары гонга;
В.Маяковский – в женской желтой блузке;
А.Крученых – носил на шнуре через шею диванную подушку;
В.Каменский – выходил с разрисованной физиономией и писал стихи на обратной стороне обоев.

Эпатажные названия футуристических сборников и манифестов: “Дохлая луна”, “Молоко кобылиц”, “Рыкающий Парнас”, “Идите к черту”, “Пощечина общественному вкусу”.

Кубофутуристы – группа «Гилея» (1910)
Кубофутуристы – «Гилея»
(Велимир Хлебников, Владимир Маяковский, Алексей Крученых, Давид Бурлюк и другие).
Их сборники: «Садок судей» (1910), «Пощечина общественному вкусу» (1912), «Дохлая луна» (1913), «Взял» (1915).
Наиболее распространённая группа. В основу течения положены принципы кубизма в живописи: стремление разложить изображаемый трёхмерный объект на простые элементы и собрать его затем в единое целое, изобразить  объект одновременно с разных сторон и подчеркнуть свойства, невидимые при классическом изображении объекта с одной стороны.
Призывали сбросить с «Парохода современности» всю классическую литературу от Пушкина до символистов и акмеистов.
Они почти полностью отрицали все законы и правила грамматики и поэтики. СЛОВО против: содержания, языка (литературного), ритма (музыкального, условного), синтаксиса, этимологии. 

Эстетика кубофутуризма
Отрицание гармонии.
Деэстетизация творчества: художественные приёмы (сравнения, эпитеты, гиперболы и т.д.) призваны были не усиливать красоту и образность, а наоборот, профанировать её: "Улица провалилась, как нос сифилитика. Река - сладострастье, растёкшееся в слюни..." (В.В. Маяковский, "А всё-таки"); 
Преобладание формы над содержанием: форма слова, ритмика и мелодика текста важнее его смысла.
Словотворчество: попытка заменить традиционный язык «заумным языком», многочисленные неологизмы (слова, созданные автором): «крылышкуя», «лебедиво», «зинзивер», «времирей», «смеянствуют», "любёночек". Преуспели в этом направлении Велимир Хлебников ("Бобэоби пелись губы...", "Заклятие смехом") и Алексей Кручёных ("дыр бул щыл...").
Антигуманный характер творчества: искусство футуристов было направлено не к человеку, а от него. 

Поэт-футурист Владимир Маяковский
Владимир Маяковский… Поэт-революционер и бунтовщик – так часто отзывались о самом известном представителе русского футуризма.
На 1912-1914 годы приходится начало творческого пути Маяковского. И можно с уверенностью сказать, что идеи авангардного направления сформировали эстетический вкус поэта и определили его дальнейшую судьбу в литературе.
В двадцатые годы многие были уверены, что Маяковский – поэт-футурист, так как для его творчества характерны необычный синтаксис, своеобразная лексика, обилие авторских словоформ, ошеломляющие метафоры. Все эти особенности художественного стиля поэта уходят корнями в раннее творчество, вызывающее и кричащее.
И спустя десятилетия именно с его именем в первую очередь ассоциируется деятельность футуристов.

«Ассоциация эгофутуристов»
«Ассоциация эгофутуристов»
(Игорь Северянин, Иван Игнатьев и другие). «Эгофутуризм» в переводе с латыни «Я – будущее»). Он просуществовал очень мало: с 1911 до начала 1914 г.
В отличие от кубофутуризма эгофутуризм был индивидуальным изобретением поэта Игоря Северянина. Совместно с К.Олимповым он в 1911 году в Петербурге создаёт кружок «Ego», с которого и начался эгофутуризм.
Сам И. Северянин так отмечал особенности своего направления:
Душа – единственная истина.
Самоутверждение личности
Поиски нового без отвергания старого.
Осмысленные неологизмы.
Смелые образы, эпитеты, ассонансы и диссонансы.
Борьба со «стереотипами» и «заставками».

«Мезонин поэзии»
«Мезонин поэзии»
(В. Шершеневич, Р. Ивнев).
Группа была создана в 1913 из эгофутуристов.(Уже в конце 1913 объединение  распалось).
Входили поэты и писатели : В. Шершеневич, Р.Ивнев, Л. Зак (псевдонимы – Хрисанф и М. Россиянский), С. Третьяков, К. Большаков, Б. Лавренёв и др.
Идейный вдохновитель группы В.Шершеневич писал: «…футуризм – общественное течение, рождённое большим городом, который сам уничтожает всякие национальные различия. Поэзия грядущего космополитична.»
Выпустили три альманаха: «Вернисаж», «Пир во время чумы», «Крематорий здравомыслия» и несколько сборников.

Объединение «Центрифуга»
«Центрифуга»
(Сергей Бобров, Николай Асеев, Борис Пастернак).
Объединение создано в январе 1914г.
Основные особенности творчества представителей «Центрифуги:
Перемещение при построении лирического произведения центра внимания со слова как такового на интонационно-ритмические и синтаксические структуры.
Органичное соединение футуристического экспериментаторства и традиций.
“Центрифуга” как поэтическая группа просуществовала до конца 1917-го, а книги под маркой “Центрифуги” продолжали выходить до 1922 года, то есть дольше всех остальных групп футуристов.

Взаимоотношения футуристических групп
Эти четыре футуристические группировки (кубофутуристы, эгофутуристы, «Мезонин поэзии», «Центрифуга») находились в весьма странных и напряженных отношениях друг с другом.
Они враждовали, не сходясь во мнениях о том, кто из них является оплотом истинного футуризма, однако порой участники одной группировки переходили в другую без каких-либо проблем.
Помимо четырёх крупнейших существовало также несколько других объединений футуристов: «41 градус», «Творчество», «Лирень», «Бескровное убийство».
Группа «Гилея»

Угасание футуризма
Многие русские футуристы, например, Владимир Маяковский, Осип Брик, Велемир Хлебников и Василий Кандинский приветствовали Октябрьскую революцию и отражали революционные идеи в своих произведениях.
Но вместе с этим футуристическим произведениям была свойственная антивоенная идея, нашедшая отражение в поэмах «Война в мышеловке» Хлебникова и «Война и мир» Маяковского.
Несмотря на то, что футуристы приветствовали русскую революцию, темпы развития этого движения стали заметно уменьшаться сразу после Октябрьской революции 1917 года.
Судьба многих футуристов сложилась печально и даже трагически: кто-то был расстрелян, кто-то отправился в ссылку или в эмиграцию. Немногие оставшиеся в России футуристы сменили свои литературные взгляды и выработали новый, отличный от футуристического, стиль.

Футуризм в архитектуре
Культура не может обойтись без архитектурных композиций. Футуризм выделяется длинными линиями, изогнутыми фигурами, необычными решениями. Он подарил такие примеры творчества, как: Кафедральный собор в Бразилиа, гостиница Бурдж-аль-Араб в Дубае, Дом Ферро в Цюрихе (Германия) и оперный театр в Сиднее.
Кафедральный собор (Бразилиа)
Оперный театр в Сиднее

Спасибо за внимание!