Презентация - "Презентация к уроку литературы в 11 классе "Коктебельская муза""

Коктебельская муза

Посёлок Коктебель
Коктебель – посёлок с азиатской культурой и удивительной природой. Он находится в 25 км от Феодосии, расположен на побережье Чёрного моря, на берегу Коктебельского залива, у подножия вулканического массива Карадаг.

Это место является уникальным даже для Крыма. Море, горы, степи создают удивительный климат, особенно заметный в области. Необычные виды побережья с верхушками гор дополняют покрытые галькой пляжи.

Дом М.А.Волошина
Особую роль в развитии Коктебеля сыграл философ, поэт, переводчик, художник и путешественник Максимилиан Волошин (1877-1932). Он был значимой личностью для этих мест.
Дом, который Волошин построил на набережной Коктебеля, стал бесплатным местом отдыха для творческой интеллигенции: писателей, художников, учёных.
Б.М.Кустодиев.
Портрет Волошина. 1924

Цель и задачи
Для достижения поставленной цели решались следующие задачи:
собирание сведений о личности Максимилиана Волошина и его жизни в Коктебеле,
изучение роли Коктебеля в развитии культурной жизни России,
анализ произведений М.Волошина, созданных в Коктебеле,
знакомство со стихами современных поэтов, связанных с Коктебелем,
выявление отличительных черт коктебельской музы.

Цель исследования – собрать сведения о пребывании в доме Волошина самого хозяина и представителей творческой интеллигенции и выяснить, какую роль сыграл Коктебель в судьбах этих людей.

Личность М.А.Волошина
Максимилиан Александрович Кириенко-Волошин (1877-1932) – поэт, критик, переводчик, художник.

Одним из первых Волошин поддерживает творчество молодых авторов: Сергея Городецкого, Софии Парнок, Сергея Клычкова, Михаила Кузмина, Алексея Ремизова, Марины Цветаевой.

Своеобразие Волошина-критика заключалось в стремлении представить каждого творца как неповторимую личность в синтезе его творческих и человеческих качеств.

Летом 1903 года Волошин покупает землю в посёлке Коктебель близ Феодосии и строит собственный дом. Отныне поездки в Париж, Москву, Петербург неизменно заканчивались возвращением в Коктебель, где полученные впечатления отстаивались и претворялись в творчество.
…И сих холмов однообразный строй,
И напряжённый пафос Карадага,
Сосредоточенность и теснота
Зубчатых скал, а рядом широта
Степных равнин и мреющие дали
Стиху – разбег, а мысли – меру дали.
«Дом поэта» (1927).

«Обормоты» в Коктебеле
Волошин поселился в Коктебеле, и на его даче гостили многочисленные поэты, писатели и другие люди искусства. Хозяин превратил свои пенаты в бесплатный приют для подобных себе «обормотов». Этот человек создал свою небольшую Вселенную...



Слово «обормотство» (определение Волошина) появилось в обиходе его дома в Коктебеле летом 1911 года и шутливо определяло стиль жизни его обитателей.

Непременным условием в правилах «обормотов»была ориентация на свободу и естественность поведения. В частности, одежду следовало надевать предельно простую и удобную, в отличие от костюмов «буржуазного типа».

Корни «обормотства» – в прирождённой самобытности Волошина как в его мышлении, так и во внешнем виде. Живя в знойном Коктебеле, Волошин носил длинную холщовую рубаху с подпояской и сандалии, часто ходил босиком, густые волосы подвязывал жгутом полыни или ремешком.
Постоянные мистификации, маскарады, несоблюдение общепринятых приличий в одежде и поведении не раз навлекали на «обормотов» нападки «нормальных дачников».
Кредо Волошина – в каждом человеке скрыт ангел, на которого наросла дьявольская маска, и надо помочь её преодолеть, вспомнить самого себя.


Волошин с матерью
Еленой Оттобальдовной

Гости поэта останавливались в доме бесплатно. В своих письмах-приглашениях Волошин писал, что у него нет слуг, воду себе каждый приносит сам и это совсем не курорт. Скорее дружеское совместное проживание, в котором каждый желающий может стать полноправным членом. Требуется только жизнерадостность, человеколюбие и желание участвовать в интеллектуальной жизни дома.

Октябрьскую революцию Волошин принял как суровую неизбежность, как ниспосланное России испытание. В своём очерке «Коктебель» В.Вересаев писал: «У власти были красные — он умел дружить с красными; при белых — он дружил с белыми. И в то же время он всячески хлопотал перед красными за арестованных белых, перед белыми – за красных».
И красный вождь, и белый офицер,
Фанатики непримиримых вер,
Искали здесь, под кровлею поэта,
Убежища, защиты и совета.
Я ж делал всё, чтоб братьям помешать
Себя губить, друг друга истреблять…
М.Волошин. «Дом поэта»

Дом М.А.Волошина
В разное время в доме Волошина проживали Алексей Толстой, Викентий Вересаев, Марина Цветаева, Николай Гумилёв, София Парнок и многие другие известные деятели культуры. В 1931 году Волошин завещал свой дом Союзу писателей. После смерти Волошина его вдова продолжала принимать этих гостей, а в 1930-х его дача была преобразована в Дом творчества писателей «Коктебель», существующий и по сей день. Постепенно Коктебель превратился в посёлок научной и художественной интеллигенции.

Как в раковине малой – Океана
Великое дыхание гудит,
Как плоть ее мерцает и горит
Отливами и серебром тумана,
А выгибы ее повторены
В движении и завитке волны, –
Так вся душа моя в твоих заливах,
О, Киммерии темная страна,
Заключена и преображена.
М.Волошин. «Коктебель»

Коктебельское творчество Волошина

Киммерия – это особая тема в наследии М.А.Волошина, отражающая своеобразие его художественной натуры, а Коктебель – своего рода «обитель» творческого духа поэта. Немного в истории мировой культуры найдётся примеров столь тесной связи между человеком и местом, где он жил и творил.
Предшествовавшая пора жизни проходила для Волошина под знаком познания всего нового, стремления охватить реальность во всем её многообразии, теперь мыслитель приходит к внутренней сосредоточенности. Предельно распахнувшийся перед ним мир концентрируется в небольшом пространстве, которое поэт начинает осознавать как предопределённый ему дар судьбы.

В 1907 году появился цикл «Киммерийские сумерки» – 15 стихотворений, – лучшее, что написано о природе восточного Крыма в мировой поэзии.
                        Я вижу грустные, торжественные сны –
                        Заливы гулкие земли глухой и древней,
                        Где в поздних сумерках грустнее и напевней
                        Звучат пустынные гекзаметры волны.
В стихах этого цикла впервые  перед читателем возникает скорбная и величественная Киммерия — древняя страна, которую Максимилиан Волошин вывел из забвения и стал её певцом.

Стихи цикла «Киммерийская весна» (1911) заметно отличаются от «Киммерийских сумерек». Здесь меньше исторических образов Киммерии, а больше реальных примет крымской природы: пирамидальные тополя, виноградники, горные речушки и поросшие кустарниками скалы. Настроение поэта меняется от созерцательно-сосредоточенного к радостно-восхищённому:

Солнце! Твой родник
 В  недрах бьёт по тёмным жилам…
 Воззывающий свой лик
 Обрати к земным могилам!..
 
 Солнце! Прикажи
Виться лозам винограда,
 Завязь почек развяжи
 Властью пристального взгляда! 

Пейзажи восточного Крыма – скалы и утесы, полынные нагорья и равнины, выжженные солнцем, море и суровая нагота земли – стали в ту пору глубоко созвучны Волошину. Киммерийские мотивы обогатили его поэзию незаимствованным, сугубо личным содержанием. Коктебель становится для Волошина символическим образом мироздания, в котором соединяются все многообразные «лики земли», следы её истории и культуры.

Живопись М.Волошина
Максимилиан Александрович много рисовал в своих первых заграничных путешествиях, работал темперой и карандашом. Но с 1914  года Волошин переходит на акварель. Именно с этого времени он начинает свою тему в живописи – тему киммерийского пейзажа. Здесь он создал множество акварелей, сложившихся в его «Коктебельскую сюиту».
Коктебель и его окрестности предстают в этих пейзажах пустынной, ещё не заселённой людьми землёй.

Море, скалы, деревья, облака… Но все эти природные формы сочетаются бесконечно разнообразными и кажутся одушевлёнными. Деревья то сбегаются в кудрявые рощицы, то чёткими силуэтами замирают на фоне морских заливов. Волны бесшумно ластятся к песчаным берегам, либо вспененными рядами атакуют скалы. А солнце… То победно горит среди бесцветного выжженного неба, то кровавит горизонт закатным огнём, то холодно меркнет в облачных пеленах. И лишь одно остаётся в этих акварелях неизменным: прозрачность красок и безукоризненно чистый рисунок.

В методе творчества Максимилиан Волошин следовал Богаевскому,- работал не с натуры, а «по воображению», - и создавал, по его словам, музыкально-красочные композиции на тему киммерийского пейзажа. В своей живописи Волошин оставался поэтом: часто тему художественный композиции давала ему стихотворная строка или строфа, вдруг зазвучавшая в природе. 
М.Волошин. «Коктебель. Закат» 1928

В декабре 1926 года возникло стихотворение «Дом поэта», в котором раздумья Волошина о собственном творческом пути слились воедино с многолетними размышлениями о судьбах Крыма. В чеканных, торжественных строках развертывается перед слушателем вся летопись древней Тавриды.
Строки, завершающие стихотворение, звучат итогом всех жизненных раздумий поэта, дарованных ему Киммерией, его завещание грядущим поколениям:

Будь прост, как ветр, неистощим, как море,
И памятью насыщен, как земля,
Люби далёкий парус корабля
И песню волн, шумящих на просторе.

Коктебель, запечатлённый в стихах, в акварелях, в воспоминаниях современников, до нашего времени остаётся местом, которое проникнуто творческим духом Волошина и где в очертаниях скалы мы можем даже различить созданный природой профиль Максимилиана Александровича.

Скала – профиль Волошина
в Коктебеле
Летом 1917 года родилось стихотворение «Коктебель», в котором Волошин особенно проникновенно сказал о своей кровной связи с этим уголком земли:
Мой стих поёт в волнах его прилива,
И на скале, замкнувшей зыбь залива,
Судьбой и ветрами изваян профиль мой…

Могила Волошина на горе Кучук-Енишар
Перед смертью он указал это место и просил не сажать вокруг его могилы цветов и деревьев, так как любил Коктебель именно за первозданную и дикую красоту, которой не успела коснуться рука человека.

Заключение
Волошин очень большое значение придавал своему “Дому поэта” как культурному очагу и видел в нём своё призвание, смысл и заслугу своей жизни. «Сводить людей, творить встречи и судьбы» - это было, как сказала Марина Цветаева, призвание Макса.
Привлекательность Волошина-творца состоит в его высокой духовности, в широте культуры, в разнообразии его интересов.

За сто с небольшим лет, которые существует цивилизованный посёлок Коктебель, в нём побывали уже не сотни, а десятки тысяч людей, связанных с творчеством, и каждому из них это замечательное место придало новые силы. Обстановка полного слияния с первозданной природой позволила людям отрешиться от мирской суеты и сосредоточиться на своём призвании. Вот почему этот живописный уголок явился стимулом для творчества, неисчерпаемым источником вдохновения.

И как не верить в Бога после Крыма!
Ведь Крым – не остров даже, а мечта.
И как же нам порою всем необходимо
Построить новый замок из песка.

Да, он разрушен будет, но неважно;
Ведь важны лишь надежды и мечты,
Что твой кораблик, пусть он и бумажный,
Достигнет всё же берегов чужой страны. 

В.Тетерин

Жажда мечты, пробуждающаяся в Коктебеле, дала артистическим натурам возможность выйти за пределы обыденности и погрузиться в мир творчества.
В таких условиях человек оказывается совершенно свободным от всего временного, преходящего и обращается к вечным ценностям, ведь именно они являются в жизни главными: бегать по гальке вдоль берега и взбираться на горы, любоваться морем и звёздами, радоваться, видя и понимая прекрасное.