Презентация - "Презентация на тему: "Вокально-хоровая музыка С.В.Рахманинова""

С.В. Рахманинов
Романсовая лирика.
Поэма «Колокола»

Сергей Васильевич
Рахманинов

1873-1943

Композитор

Пианист

Дирижёр

Рахманинов – один из крупнейших музыкантов
рубежа 19-20 вв.. Его творчество отличает
жизненная правдивость, искренность. Тема
Родины, любовь к русской земле, к истории
народа, к православной вере - центральное звено в его творчестве.

Основные черты музыки – мелодизм и
колокольность.

Писал в разных жанрах: оперы, симфонии,
концерты для фортепиано с оркестром, хоровая, камерная вокальная и инструментальная музыка

Романсовая лирика
Рахманинова

Рома́нс (фр. romance) — многозначный музыкальный и литературный термин;
в наиболее распространённом значении — небольшое музыкальное 
сочинение для голоса в сопровождении инструмента,
написанное на стихи лирического содержания.

Рома́нс (фр. romance) — многозначный музыкальный и литературный термин;
в наиболее распространённом значении — небольшое музыкальное 
сочинение для голоса в сопровождении инструмента,
написанное на стихи лирического содержания.
Романсы Рахманинова по популярности соперничают с его фортепианными
произведениями.
Им создано около 80 романсов, большинство из которых написано
на тексты русских поэтов-лириков второй половины 19 века и рубежа 20 века.

Рома́нс (фр. romance) — многозначный музыкальный и литературный термин;
в наиболее распространённом значении — небольшое музыкальное 
сочинение для голоса в сопровождении инструмента,
написанное на стихи лирического содержания.
Романсы Рахманинова по популярности соперничают с его фортепианными
произведениями.
Им создано около 80 романсов, большинство из которых написано
на тексты русских поэтов-лириков второй половины 19 века и рубежа 20 века.

Романсы Рахманинова давно и прочно вошли в золотой фонд русской классики, соперничая по популярности с сочинениями для фортепиано. Именно в романсах – жемчужинах вокальной лирики – ярче всего проявился мелодический гений композитора: широкая распевность и выразительная «бесконечность» мелодии, чувственная экспрессия и яркость национального колорита. Примечательно, что за 25 лет творчества в России (до 1917-го года) Сергей Рахманинов написал более восьмидесяти романсов, за последующие четверть века за границей – не создал ни одного.

Романс «Сирень» на слова Е.А. Бекетовой – одна из драгоценнейших жемчужин рахманиновской лирики. Свежестью раннего весеннего утра веет от музыки этого романса. Кружевное плетение фортепиано рисует лёгкое колыхание душистых ветвей, мечтательно-задумчивая попевка вырастает в распевную кантилену. Музыка этого романса отмечена исключительной естественностью и простотой, замечательным слиянием лирического чувства и образов природы.

Романс «Здесь хорошо» на слова Г. Галиной также принадлежит к выдающимся образцам светло-созерцательных лирических произведений Рахманинова. Поэтичен в этом романсе образ русской природы - широкая мелодия вырастает, парит и истаивает... В сочетании с полнозвучной партией фортепиано она рождает в душе картины безбрежных русских далей, чувство тишины, умиротворения, покоя. В этом романсе с большой ясностью обнаруживается текучесть музыкального развития. Романс построен «на одном дыхании». Музыка романса отличается особой одухотворенностью и выразительностью.

Совершенно особое место в вокальной лирике Рахманинова занимает знаменитый «Вокализ», написанный 21 сентября 1915 года и посвященный великой певице Антонине Неждановой - его первой исполнительнице.
Певица вспоминала: "Репетируя со мной, он несколько раз тут же менял некоторые места, находя каждый раз какую-нибудь другую гармонию, новую модуляцию и нюансы".
Вокализ замечателен своей свободно льющейся, широкой мелодией, выдержанной словно бы на одном дыхании и подчиняющей себе всё музыкальное развитие. Неторопливый и "бесконечный" характер развития мелодии говорит о связи "Вокализа" с русской протяжной песней или знаменных распевов - со свойственной им свободой метроритма, переменностью размера, отсутствием тактовых акцентов.
Заметно и влияние бесконечной мелодии Баха и пластичности итальянского bel canto. Классическая ясность и стройность формы сочетаются с философской возвышенностью и глубиной. Музыка столь выразительна, столь содержательна, что композитор счел возможным отказаться от поэтического текста. "Вокализ" можно назвать русской "песней без слов". На фоне размеренных и спокойных аккордов рояля у сопрано льется задумчивая, немного грустная мелодия-песня.

С.В. Рахманинов
«Колокола»

Рахманинов писал:
«Меня очень вдохновляет поэзия. После музыки я больше всего люблю поэзию. … У меня всегда под рукой стихи. Поэзия вдохновляет музыку, ибо в самой поэзии много музыки. Они — как сёстры-близнецы.»

Поэма «Колокола», оp. 35 — музыкальное произведение для смешанного хора, трёх солистов (сопрано, тенора и баритона) и оркестра, написанное Рахманиновым в 1913 году на слова одноимённого стихотворения Эдгара По в переводе К.Д. Бальмонта.

«Колокола» принадлежат к выдающимся русским музыкальным произведениям кануна Первой мировой войны. В этой поэме, как в «Прометее» Скрябина, отразились тревожные, напряженные настроения начала века. Как писал академик Асафьев, музыка «Колоколов» определяется «слиянием тревожных стадий в чувствованиях Рахманинова... с интуитивным постижением им глубоких тревог в недрах русского общества». Четыре части поэмы объединены общим ночным колоритом, красочностью, а главное — лейтмотивом, интонационно близким древнерусским причетам и средневековой секвенции Dies Irae.

Спасибо за внимание